初心者から上級者まで学べる!バレエを本格的に楽しめるダンススクール #ダンススクールバレエ #ダンススクール #バレエ

バレエは美しい動きと優雅な姿勢を身につけるだけでなく、全身の筋力や柔軟性を高め、心身のバランスを整えることができるダンスの一種です。そのため、初心者から上級者まで幅広い層に支持されています。しかし、バレエを効果的に学ぶためには、適切な指導や環境が欠かせません。バレエの基本姿勢やステップは専門的な知識が必要とされるため、自己流では正しい技術が身につきにくく、ケガのリスクもあります。

そこで、ダンススクールでは経験豊富な講師による細やかな指導を受けることが可能です。少人数制のクラスでは一人ひとりの技術レベルに合わせたレッスンが提供され、初心者でも安心して始められます。加えて、上級者向けのクラスでは、さらに高度な技術を学び、自己表現力を高めることが期待されます。

ダンススクールやダンススタジオをお探しなら東京ステップス・アーツ

東京ステップス・アーツは、ダンスを専門に学べる学校です。プロのダンサーや振付師を目指す学生のために、充実したカリキュラムと一流の講師陣を揃えています。多様なジャンルのダンスレッスンに加え、舞台経験やパフォーマンスの機会も豊富にご提供しており、実践的なスキルを身につけることができます。情熱と才能を持つ学生が、自分の可能性を最大限に引き出すための環境を整えています。ダンスの未来を一緒に創りましょう。

ダンススクール 東京ステップス・アーツ
ダンススクール 東京ステップス・アーツ
住所〒169-0075東京都新宿区高田馬場1丁目24−11
電話03-6233-9133

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はじめに

バレエを始めたい方へのメッセージ

バレエは、古くから世界中で愛されてきた優雅で美しいダンスの一つです。体全体を使いながら表現力や技術を磨くため、見た目以上に高い集中力と体力を必要とします。しかし、その一方で、バレエは初心者にも挑戦しやすいダンスでもあります。柔軟性や筋力に自信がなくても、正しい指導のもとで基礎から段階的に学ぶことで、誰でも徐々にバレエの魅力を感じられるようになります。

初心者がバレエを始める際に心配になるのは、自分に合ったクラスがあるのか、初心者でもついていけるのか、という点です。しかし、バレエスクールでは、全くの初心者でも安心して始められるよう、基礎を大切にしたレッスンが用意されています。初めてバレエを習う方にとって、特に重要なのは、基本姿勢や足さばきなどの基本技術です。これらをしっかりと身につけることで、体の使い方が自然と改善され、美しい姿勢や体のラインを形成することができるようになります。

バレエは体力づくりや柔軟性の向上だけでなく、精神面でも大きな効果があります。バレエのレッスンでは、一つ一つの動きを正確に行うための集中力が求められます。この集中力を養うことで、日常生活でも落ち着いた判断力や冷静さが身につくと言われています。さらに、バレエを学ぶことで、自分自身の体の動きをコントロールする力が高まり、自己表現の幅が広がります。音楽に合わせて体を動かすことができる喜びや、ステージで踊る達成感は、バレエの大きな魅力の一つです。

これからバレエを始めたい方にとって大切なのは、無理なく続けられる環境を見つけることです。最初はうまくいかないこともありますが、繰り返し練習することで体が動きに慣れてきます。バレエは長い時間をかけて少しずつ技術を積み重ねていくものなので、焦らずに一歩一歩進んでいくことが成功の鍵です。最初は基本の動きからスタートし、経験を積んでいくことで、より複雑な技術にも挑戦できるようになります。

ダンススクール選びの重要性

ダンススクールを選ぶ際の重要なポイントはいくつかありますが、まず大切なのは自分の目的やレベルに合ったスクールを見つけることです。バレエを含むダンスは、初心者から上級者まで幅広いレベルが存在します。そのため、自分が目指すレベルに合った指導を受けられるスクールを選ぶことが成功への第一歩です。初心者の場合は、基礎を丁寧に教えてくれる環境が必要です。逆に、すでにある程度の経験がある方は、自分の技術をさらに高められるクラスや、よりチャレンジングなレッスンがあるスクールを選ぶと良いでしょう。

次に考慮すべきは、講師の質です。ダンスは感覚だけでなく、技術的な部分をしっかりと理解し、伝えることができる指導者が重要です。経験豊富で、生徒一人ひとりの進度や課題に合わせて指導できる講師がいるスクールは、技術の向上だけでなく、ダンスに対する理解を深めることにもつながります。また、講師が生徒とのコミュニケーションを大切にし、丁寧なフィードバックを提供してくれるスクールは、初心者でも安心して学びを深めることができるでしょう。

クラスの規模や環境も重要な要素です。少人数制のクラスは、一人ひとりに対する指導の時間が増え、細かい点まで丁寧に教えてもらえる可能性が高まります。大人数のクラスでは、個別のフォローが難しくなることもあるため、自分がどのような指導スタイルで学びたいかを考えて選ぶことが必要です。さらに、スタジオの設備や環境もスクール選びにおいて無視できないポイントです。清潔で広々としたスタジオは、安心してレッスンに集中できる環境を提供してくれます。

スケジュールやアクセスも忘れてはいけない要素です。自分のライフスタイルに合わせたスケジュールで無理なく通えるかどうかは、継続的にダンスを学ぶために非常に重要です。いくら良いスクールでも、通うのが難しく感じると、長続きしないことがあります。また、アクセスの良さは忙しい日常生活の中で時間を有効に使うためのポイントになります。

ダンスは、ただ技術を学ぶだけでなく、楽しみながら続けられることが大切です。そのため、自分が心地よく感じる環境や、安心して学べるスクールを選ぶことが、長期的にダンスを楽しむための鍵となります。

バレエの魅力とダンススクールのメリット

バレエの基礎技術とその魅力

バレエは、長い歴史を持つ芸術的なダンスであり、その美しさと技術は多くの人々に愛されています。バレエの基本技術は、身体の正しい使い方を学ぶ上で非常に重要です。特にバレエの基本姿勢である「ポーズ」は、体の中心を保ちながら、優雅で安定した動きを実現するための基盤となります。この姿勢は、足をまっすぐに伸ばし、背筋をしっかりと伸ばすことが求められるため、自然と体のバランスが向上し、姿勢が美しく整います。バレエでは、すべての動きがこの基本姿勢から始まり、足のポジションや手の動きが連携して体全体を使った美しい動作が生まれます。

また、バレエの基礎技術には「ターンアウト」と呼ばれる足の外向きの動作があり、これがバレエ独特のしなやかさと優雅さを生み出します。ターンアウトを習得することにより、股関節や脚の筋力が強化され、柔軟性も向上します。このように、バレエの基本技術を身につけることで、体全体を効果的に使いながら美しい動きを習得できるだけでなく、身体的な健康も向上するという大きな魅力があります。

バレエのもう一つの大きな魅力は、表現力です。バレエはただの身体運動ではなく、音楽に合わせて感情や物語を表現する芸術的な要素を持っています。そのため、バレエを通じて自己表現の幅が広がり、感受性が豊かになります。自分の感情や思いを身体を使って表現することで、内面的な成長や自信を得ることができるのです。特に舞台でのパフォーマンスでは、観客との一体感を味わうことができ、その達成感は非常に大きなものです。

ダンススクールでバレエを学ぶメリットは、これらの基礎技術や表現力を専門的に学ぶことができる点にあります。自己流でバレエを習得することは難しく、正しい姿勢や動作を知らずに練習すると、怪我をするリスクが高まります。ダンススクールでは、経験豊富な講師が個々のレベルに応じて、適切な指導を行うため、無理なく技術を習得できます。また、ダンススクールでのレッスンは、基礎から始まり、段階的に技術を積み上げていくため、初心者でも安心して学べます。特に、少人数制のクラスでは、講師が一人ひとりに目を配りながら丁寧に指導するため、効率的に上達することが期待できます。

ダンススクールで学ぶ利点

ダンススクールで学ぶ利点は、単にダンス技術を習得するだけではなく、さまざまな身体的、精神的な成長を促すことができる点にあります。まず、専門的な指導者のもとで学ぶことで、正しい技術を効率的に身につけることができます。ダンスは複雑な動きやリズム感を必要とするため、自己流では間違った姿勢や動作を覚えてしまう可能性があります。ダンススクールでは、経験豊富な講師が一人ひとりの技術レベルに応じた指導を行い、基礎からしっかりと学ぶことができるため、無理なく上達していくことが可能です。

ダンススクールで学ぶもう一つの大きな利点は、グループでの練習を通じて得られる協調性やコミュニケーション能力の向上です。ダンスは個人技術だけでなく、グループでの動きの統一感やタイミングが重要です。そのため、クラスメイトと一緒に練習することで、他者とのコミュニケーションや協力の大切さを自然に学ぶことができます。特に、グループでのパフォーマンスや発表会などに参加する機会がある場合、一体感や達成感を味わうことができ、チームワークの大切さを実感することができます。

ダンススクールでの定期的なレッスンは、体力や柔軟性を高めることに役立ちます。ダンスは全身運動であり、体全体を使うため、筋力の強化や持久力の向上が期待できます。また、ダンスの動きには柔軟性が必要なため、ストレッチや体の使い方を学ぶことで、自然と柔軟性が向上し、身体全体のバランス感覚も養われます。これにより、日常生活でも姿勢が改善され、体を効率的に使うことができるようになるのです。

ダンススクールでの学びは、身体的な効果だけではなく、精神的な成長も促します。音楽に合わせて体を動かすことで、リズム感や集中力が養われ、ストレス解消にもつながります。また、難しい技術や振り付けを習得する過程で、忍耐力や自己管理能力が身につくため、ダンスを通じて精神的な成長も得られます。レッスンを重ねるごとに、自分自身の進歩を感じることで自信を深めることができ、自己肯定感の向上にもつながります。

さらに、ダンススクールでは、仲間とともに切磋琢磨しながら学ぶことで、ダンスへのモチベーションを保つことが容易になります。個別で練習するよりも、仲間と共に学び、共に成長することで、より楽しさや達成感を感じやすくなります。このように、ダンススクールは技術の向上だけでなく、体力や精神面での成長をサポートし、豊かなダンス体験を提供する場となります。

子どもから大人まで楽しめるバレエの可能性

バレエは、子どもから大人まで幅広い年齢層が楽しむことができるダンスの一つです。その理由は、バレエが単なるダンスとしての魅力だけでなく、身体的な健康促進や心の成長をサポートする多くの要素を持っているからです。バレエを学ぶことで、柔軟性や筋力を強化し、バランス感覚を養うことができます。さらに、音楽に合わせて動くことにより、リズム感や集中力を高め、ストレス解消やリラクゼーション効果も期待できます。

子どもにとってバレエは、身体能力の発達だけでなく、自己表現力や社会性を身につけるための貴重な機会となります。バレエでは、正しい姿勢や美しい動作を習得するために、自然と集中力や忍耐力が求められます。これにより、子どもたちは遊びながらも、規律を守りながら自分を表現する力を身につけていきます。また、クラスメイトとの協力を通じて、チームワークやコミュニケーションスキルも育まれます。発表会や舞台でのパフォーマンスは、達成感や自信を持つ機会となり、自己肯定感の向上にもつながります。

一方、大人にとってのバレエは、心身の健康を維持し、さらに向上させるための理想的な運動です。バレエは全身を使うため、日常生活であまり使わない筋肉を動かし、体全体のバランスを整える効果があります。特に、デスクワークや座り仕事が多い現代のライフスタイルでは、体の歪みや姿勢の悪化が問題となりがちですが、バレエを通じて正しい姿勢や体の使い方を学ぶことで、これらの問題を改善することができます。また、ストレッチを取り入れた動きが多いため、年齢に関わらず無理なく柔軟性を高めることができる点も大人にとっての魅力です。

バレエは年齢を重ねるごとに深まる自己表現の幅を広げる手段としても注目されています。子どもの頃に比べ、経験や感情が豊かになった大人は、バレエを通じてより多くの感情を体で表現することができ、それが自己成長や自己実現の一環となることもあります。また、バレエは一人で行うものではなく、クラスメイトや講師とともに取り組むため、学びながら他者と共に成長していく喜びを感じることができます。

バレエは年齢や経験に関係なく、その奥深さを楽しむことができるダンスです。子どもたちはその好奇心やエネルギーを存分に活かし、大人は自分自身を新たに発見する機会として取り組むことができます。このように、バレエは年齢を問わず誰にでも開かれたダンスであり、身体と心の両方を豊かにする可能性を持っています。

子ども向けバレエクラスの選び方

子どもに合ったスクール選びのコツ

子ども向けバレエクラスを選ぶ際には、いくつかの重要なポイントを考慮する必要があります。子どもの成長に合わせたスクール選びは、バレエを楽しく続けるための基盤となります。まず、講師の質や指導方針を確認することが大切です。バレエは体の使い方を学ぶ上で非常に繊細な技術が求められます。そのため、子どもの成長に適した柔軟な指導を行える講師がいるスクールを選ぶことが重要です。バレエの基礎をしっかりと教えられる講師がいるかどうかは、子どもの身体的な成長とともに心の成長にも大きく影響します。

次に、クラスの構成やレッスン内容を確認しましょう。子ども向けのバレエクラスでは、年齢や経験に応じたクラス分けが行われているかが大切です。初心者向けのクラスでは、基礎をじっくり学べる時間が確保されているかを確認すると良いでしょう。また、子どもの興味を引き出すために、楽しさを取り入れたレッスン構成が用意されているスクールを選ぶと、子どもがバレエに長く興味を持ち続けられる可能性が高まります。

さらに、スクールの環境も重要な要素です。レッスンを行うスタジオの広さや安全性、清潔さを確認することはもちろん、保護者が待機できるスペースがあるか、送り迎えがしやすい立地かどうかも考慮しましょう。子どもが安心してレッスンを受けられる環境は、学びの質を高めるだけでなく、保護者も安心して預けられる要素になります。

レッスンの頻度や時間帯も選ぶ際のポイントです。子どもは成長段階において体力や集中力がまだ十分でないため、無理のないスケジュールで継続できるクラスを選ぶことが望ましいです。特に、他の習い事や学校生活との両立が可能かどうかをしっかり確認することが大切です。子どものペースに合ったバレエクラスを選ぶことで、疲労やストレスを避け、楽しんで続けることができます。

スクールが主催する発表会やイベントへの参加も考慮すべきポイントです。発表会を通じて子どもが成長を実感し、自信を持つ機会が提供されるスクールは、バレエを通じて社会性や自己表現力を身につける良い機会を提供してくれます。発表会への参加は、子どもにとって大きなモチベーションとなり、目標を持って練習に取り組む原動力となることがあります。

体験レッスンを通じてスクールの雰囲気を確認することも重要です。実際に子どもがレッスンを受けてみることで、講師や他の生徒との相性や、スタジオの雰囲気が自分に合っているかどうかを確かめることができます。体験レッスンは多くのスクールで提供されているため、複数のスクールで比較してから選ぶのも良い方法です。

幼少期から始めるバレエのメリット

幼少期からバレエを始めることには、多くのメリットがあります。まず、バレエは身体の柔軟性やバランス感覚を高める運動として非常に優れており、幼少期から継続することで、成長期における体の発達に良い影響を与えることができます。バレエは全身を使う運動であるため、筋肉や骨格の発達を助け、姿勢を正しく保つ力が自然と養われます。また、柔軟性やバランス感覚が身につくことで、他のスポーツや日常生活においても役立つ基礎体力が育まれます。

次に、バレエは精神的な成長にも大きな影響を与えると言われています。幼少期にバレエを学ぶことで、集中力や忍耐力が身につき、目標に向かって努力する姿勢が養われます。バレエのレッスンでは、決められた動きを正確に覚え、繰り返し練習することが求められるため、自然と集中力が鍛えられます。また、成果が目に見える形で表れることが多いため、達成感を味わう機会が増え、それが次の挑戦に対するモチベーションにつながります。これにより、子どもは自己肯定感を育むことができるのです。

バレエは協調性やコミュニケーション能力を育む場でもあります。クラスメイトと一緒にレッスンを受ける中で、他者との協力や思いやりの精神を学ぶ機会が増えます。特に発表会などのイベントでは、全員で一つの作品を作り上げるためのチームワークが求められるため、集団での協調性が高まります。これらの経験は、学校生活や社会生活においても役立つスキルとなります。

また、音楽と一体となって体を動かすことで、リズム感や表現力が向上する点も、バレエを幼少期から学ぶメリットの一つです。音楽に合わせて踊るバレエは、リズム感を自然に養うだけでなく、自分の感情を体で表現する力を育てる場となります。こうした表現力は、子どもが感情を適切に伝える能力を高めることにもつながり、感情のコントロールや発散の手段としてもバレエが役立ちます。

バレエの基本動作には、繊細で美しい動きが多いため、姿勢や身のこなしが美しくなる点も見逃せません。幼少期から正しい姿勢で体を動かす習慣が身につくと、その後の成長過程でも自然と美しい姿勢を保つことができ、健康的な体の使い方が身につきます。このような体の動かし方や姿勢の美しさは、成長後も生活の中で活かされる要素の一つです。

子ども向けクラスの雰囲気や指導法

子ども向けのバレエクラスは、楽しく学びながら基礎をしっかりと身につけることが重要視されています。まず、クラスの雰囲気としては、子どもたちがバレエに親しみやすい環境が整えられていることが大切です。バレエは繊細な技術が求められるため、指導法には厳密さも必要ですが、子どもが楽しく学べるように工夫されたレッスンが一般的です。具体的には、子どもたちがリラックスできるように和やかな雰囲気があり、楽しい音楽や簡単なゲームを取り入れながら、無理なくバレエの基本動作を学べるように工夫されています。特に幼少期の子どもには、遊びの延長としてバレエを楽しんでもらうことが成長にとって重要です。

また、指導法においては、子ども一人ひとりの発達段階に合わせた丁寧なサポートが重視されています。幼少期の子どもは、集中力や体力が限られているため、長時間の練習は逆効果になることがあります。そこで、レッスンでは、短い時間に集中して学べるように、繰り返しの練習を少しずつ行いながら、徐々に技術を習得するスタイルが採用されることが多いです。また、レッスンの初めにはウォームアップが行われ、体をほぐす準備をしてから本格的なレッスンに入るのが一般的です。これにより、けがの予防や体の柔軟性向上に役立ちます。

講師が一方的に教えるのではなく、子どもたちに自分で考える時間を与えたり、動きを自分のペースで習得させることも重要です。指導者は、無理に技術を詰め込むのではなく、子どもの成長を見守りながら適切なタイミングでアドバイスを与えることが求められます。こうした柔軟な指導法によって、子どもは自分で課題に向き合い、楽しみながら成長していくことができます。

また、バレエクラスは子ども同士のコミュニケーションも大切にされており、クラスメイトと協力しながら練習を進める時間が設けられています。このような協調性を育む環境は、子どもの社会性の発達にも大きな効果をもたらします。発表会やイベントなどを通じて、チームで一つの目標を達成する経験は、子どもにとって大きな自信となり、今後の成長にもつながります。

レッスンでは、バレエの基本的な動作に加え、正しい姿勢や礼儀も教えられます。バレエでは、姿勢や動きの美しさが重要視されるため、これらを幼少期から意識することで、子どもたちは体の使い方を正しく学ぶことができます。指導者は、こうした基本的な要素をしっかりと教えることで、バレエの技術を長期的に向上させる土台を築きます。

このように、子ども向けのバレエクラスでは、楽しさと学びのバランスが取れた環境が整えられており、子どもたちは自信を持ってバレエを学ぶことができます。

上級者向けバレエクラスの充実度

本格的にバレエを学びたい方へのクラス

上級者向けのバレエクラスは、技術の深化と表現力の向上を目指すために充実した内容で構成されています。本格的にバレエを学びたいと考える方にとって、基礎をしっかりと固めながら、さらに高度な技術に挑戦できる環境が求められます。上級者クラスでは、繊細な動きや身体の使い方を極めるための指導が行われ、プロフェッショナルを目指す人や、バレエをより深く学びたい人に適したプログラムが提供されます。

上級者向けのクラスでは、バレエの基本動作であるポワントやピルエット、アダージオなどの動きがさらに高度なレベルで要求されます。これらの動きを確実にマスターするためには、正確な体の使い方や筋力のコントロールが必要です。上級者クラスでは、このような高度なテクニックを習得するための細かな指導が行われ、特に体幹や筋力の強化が重視されます。レッスンの中では、バーを使った練習だけでなく、床でのトレーニングやストレッチも取り入れられ、全身をバランスよく鍛えることが目的とされています。

さらに、上級者向けクラスでは表現力の向上にも重点が置かれます。バレエは単なる技術だけでなく、音楽との調和や感情表現が求められる芸術です。プロを目指す場合、テクニックを磨くだけでなく、音楽に合わせた表現力や舞台での存在感を身につけることが不可欠です。こうした要素を強化するために、上級者クラスでは振付を自分の解釈で表現する能力を養うレッスンが行われ、舞台に立つことを前提とした実践的なトレーニングが重視されます。発表会やコンクールに向けたレッスンも多く、より実践的なスキルが求められる環境が整えられています。

講師の質も、上級者クラスを選ぶ際に大きな要素です。上級者向けのクラスでは、プロフェッショナルな経験を持つ講師が直接指導にあたることが多く、彼らの豊富な知識と経験から学ぶことができます。指導者は、技術的なアドバイスだけでなく、舞台での表現やプロとしての心構えについても教えることができるため、より深い学びを得ることが可能です。また、少人数制のクラスで個別にフィードバックを受ける機会が増えるため、一人ひとりの成長を細かくサポートすることができます。

上級者クラスでは、レッスンの頻度や時間が増えることもあります。バレエは継続的な練習が求められるため、週に数回のレッスンに加え、自宅でのトレーニングが推奨されることが多いです。また、舞台に向けたリハーサルや特別レッスンなどが行われることもあり、学びの機会が増える点も上級者クラスの特徴です。こうした集中した環境で練習を重ねることで、技術の向上や舞台での実践力を身につけることができます。

本格的にバレエを学びたい方にとって、上級者向けクラスは、技術と表現力を磨きながらプロとしての道を切り開くための重要なステップとなるでしょう。

まとめ

バレエは、技術を磨くだけでなく、身体の使い方や感情表現を学ぶ非常に奥深い芸術です。幼少期からバレエを学ぶことで、身体の柔軟性やバランス感覚、正しい姿勢が自然と身につき、集中力や忍耐力といった精神的な成長も期待できます。また、バレエを通じて他者との協調性や自己表現力が養われ、子どもたちにとって豊かな成長の一助となることは間違いありません。

一方で、上級者向けのバレエクラスでは、より高度な技術や表現力を追求し、プロフェッショナルとしての舞台経験やスキルを習得することが求められます。上級者クラスでは、ただ動きを習得するだけでなく、音楽に合わせた感情表現や舞台での存在感を意識した指導が行われるため、さらに高いレベルでの学びが期待されます。

バレエを続けることで、心身ともに大きな成長を遂げることができるため、自分に合ったクラスを選ぶことが非常に重要です。それぞれの段階に応じたクラスで、楽しみながら学び続けることが、バレエの世界で充実した時間を過ごすための鍵となります。

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東京ステップス・アーツは20年以上の歴史がある東京都内のダンススクールです。受け放題9980円(税込)という普通ではあり得ないリーズナブルな料金が特長です。ダンスジャンルも流行のHIPHOP(ヒップホップ)、R&B、JAZZ(ジャズ)、LOCK(ロック)、HOUSE(ハウス)、K-POP(ケーポップ)、テーマパーク、アクロバット、ボーカル、アニソンダンス、バレエなどの多彩なダンスジャンルがある、東京・高田馬場、池袋、八王子にあるダンススクールです。ダンスレッスンは各自のレベルに合わせた設定で、未経験者、初心者から中上級者まで幅広いレベルのダンスレッスンとキッズ専用のダンスレッスンもあり、1ヶ月受け放題で9980円(税別)という都内でも圧倒的な低価格ですので、お子様から学生、社会人、シニアの方までの幅広い年齢の方に喜ばれています。

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よくある質問

Q.全くの初心者なのですが、大丈夫ですか?
A.はい、大丈夫です。初心者専用クラスや基礎クラスがあり、初めての方でもインストラクターが丁寧にお教えします。楽しむ事が一番大切です。わからないことは受付スタッフまで聞いてもらってもOKです。

Q.入会手続きはどこでできますか?
A.ご自宅からでも手続きができるWeb入会にてお受付をしております。高田馬場校・八王子校につきましてはフロントでもお手続きを承ります。サテライト校につきましてはフロントでのお手続きはできません。

Q.受講数に制限はありますか?
A.各校の受け放題コースには受講制限はございません。何コマでもご自由にレッスンをご受講いただけます。月謝制コースにつきましてはご入会いただきました各コース分のみのご受講が可能となります。追加でご受講される場合は追加チケットをご購入いただく必要がございます。

Q.ロッカーはありますか?
A.高田馬場校・八王子校は更衣室にコインロッカーがございますので、ご利用ください。池袋校につきましてもスタジオ内に用意がございますが貴重品などの管理はご自身にてお願い致します。

会員様の声

10代女性/Mさん
学生の時から高田馬場でテーマパークを受けています。サテライト校ができ、池袋校で受けたいテーマパークのレッスンがあったので、何回か1レッスンごとに受けていたのですが、料金がかさんでしまって、、、そこでスタッフさんの勧めで、共通受け放題に変更したんですが、ほぼ1レッスンの料金でサテライト校も受け放題になるの本当にお得すぎます!
たくさんレッスン受けたい方は、共通受け放題おすすめですよ!

20代 男性/Oさん
去年から通わさせていただいています。運動不足でジムを始めてみたのですが、自分には合わず….ダンスにも少し興味があったので、リーズナブルな料金に惹かれステップスに入会しました!先生や会員さん、スタッフさんもみんなアットホームでついつい楽しくて今ではほぼ毎日通っています!!!自分に合う場所が見つかって本当に良かったです!これからも楽しく通わせていただきます!

20代 女性 / Tさん
中学生の頃からSTEPSに通っています。最初は習い事自体が初めてでかなり緊張と不安がありましたが、通っていくうちにいつも同じクラスを受けている同い年くらいの子と仲良くなったり、インストラクターの方と話せるようになったり、楽しいことが多くて今まで通っています。発表会にも何度か参加していますが、目標に向かって頑張れるのでまた参加したいと思っています。

20代 男性 / Kさん
ダンス初心者なので、金額が内容に見合ったダンススタジオを探していたところこちらのスタジオが一番納得のレッスン料と質だったので入会しました。初心者専用クラスの難易度が程よく、たまに動画撮影をしていただくのでそれを見ながら復習できて、満足しながら通っています。

スクール概要

スクール名・・・ダンススクール 東京ステップス・アーツ
所在地・・・〒169-0075 東京都新宿区高田馬場1丁目24−11
電話番号・・・03-6233-9133